Гид по искусству Нью-Йорка на весну 2023 года от Hyperallergic

Ни для кого не секрет, что динамичная арт-сцена Нью-Йорка оживляет наш город. Десятки музеев, сотни художественных галерей, бесчисленные некоммерческие пространства и временные площадки и, конечно же, паблик-арт повсюду добавляют красок и жизненной силы этому обширному мегаполису. Возможно, весна — время цветов, но мы считаем, что настоящая красота Нью-Йорка заключается в его инклюзивности. Здесь каждый найдет что-то для себя, так что выходите и посмотрите все!

Прогуляйтесь по одному из наших многочисленных общественных парков и насладитесь чудесной архитектурой, ландшафтным дизайном и художественными проектами или посетите коммерческие художественные галереи Нижнего Манхэттена, чтобы увидеть работы как начинающих, так и признанных художников. Или, что еще лучше, проведите день и прогуляйтесь по музеям, чтобы увидеть одни из лучших произведений искусства, которые может предложить город.

Этот путеводитель посвящен художественным учреждениям, которые помогают сделать этот город великим, подчеркивая широту площадок во всех районах, а также несколько выставок в трех штатах для тех, кто хочет исследовать за пределами города. Искусство в Нью-Йорке не похоже ни на что другое в мире: используйте его по максимуму.

—Храг Вартанян, главный редактор, соучредитель

***

В новой серии картин Кэтрин Бернхардт образ блестящей желтой задницы Барта Симпсона, изображенной в виде капель, луж и точечных брызг, помещен на вершину пирамиды поп-культуры конца 20-го века. Бернхардт продолжает вызывать комедийное, если не сказать, неприятное чувство тревоги, которое опровергает головокружение от свободы и бунта.

Канада (canadanewyork.com) Лиспенард-стрит, 60 и 61, Трибека, Манхэттен, до 25 февраля.

Продолжая исследование глубокого влияния чешско-еврейского композитора Павла Хааса на ее творчество, многокомнатная выставка Сьюзен Филипс рассказывает об иммерсивных и интроспективных аспектах звуковой работы, преодолевая чувства горя и тоски. Шоу Филипса представляет собой двухэкранный фильм, 12-канальную звуковую инсталляцию и полированный стальной ствол, играющий новую пьесу, вдохновленную стихотворением Бена Джонсона, а также экзистенциальное отчаяние Эхо, древнегреческой горной нимфы.

Галерея Тани Бонакдар (tanyabonakdargallery.com) 521 West 21st Street, Челси, МанхэттенДо 25 февраля

Рави Джексон разоблачает и переориентирует современные представления о черной мужественности с помощью смешанного подхода. Случайные мазки, найденные предметы и образы широко фетишизированного тела, особенно тела чернокожих мужчин, встречаются с сексуализированными образами Рианны и Лил Ким, а также с текстами песен и другими радикальными и откровенными текстами.

Галерея Дэвида Льюиса (davidlewisgallery.com) Уокер-стрит, 57, Трайбека, Манхэттен, до 25 февраля.

Эта выставка включает в себя две масштабные работы художника Феликса Гонсалеса-Торреса, чья откровенно политическая практика часто основывалась на концептуальных и интерактивных подходах. Один из примеров таких стратегий представлен здесь, взят на время у Музея Гуггенхайма: работа художника «Без названия (Общественное мнение)» (1991), инсталляция, состоящая из завернутых конфет, которые меняют форму, когда посетителям предлагается взять кусочки. Гонсалес-Торрес умер в 1995 году от осложнений, связанных со СПИДом, и эту работу часто интерпретируют как размышление о нестабильной природе жизни.

Дэвид Цвирнер (davidzwirner.com) 519, 525 и 533, West 19th Street, Челси, Манхэттен, до 25 февраля.

В этой уникальной выставке подборка проектов, раскрывающих возможности подземной жизни, задуманных четырьмя мексиканскими художниками-архитекторами, перемежается с биоморфными скульптурами японско-американского художника Исаму Ногучи. Одним из особенно интригующих примеров является давно потерянный «Casa Cueva» Хуана О'Гормана, легендарного архитектора студий Фриды Кало и Диего Риверы, построенный на естественных лавовых образованиях в районе Педрегал в Мехико.

Музей Ногучи (noguchi.org) 9-01 33rd Road, Астория, Квинс, до 26 февраля.

Современное искусство часто отдает предпочтение концепции перед техникой, и результаты могут быть скучными. Labor of Love предлагает нечто совершенно иное: дань уважения деликатному материалу, кропотливому процессу и тщательным деталям. Текстильные работы, живопись-тромплей и ловкость рук в фотолаборатории — все это присутствует в этом столь необходимом шоу, которое подчеркивает самые тактильные и чувственные аспекты искусства, чтобы разжечь вашу искру.